- Арт Ноувеау намештај: најважније карактеристике стила
- Сецесија, Југендстил, Арт Ноувеау
- Упознајте стил Арт Ноувеау - погледајте видео >>
- Аустријски и немачки Арт Ноувеау: Југендстил
- Француски Арт Ноувеау
- Сецесија је волела тањире. Како их распоредити у унутрашњости? >>
- Арт ноувеау у Пољској и другим земљама
- Откријте остале стилове намештаја >>
Сецесија. Сендвич Емиле Галле. Видљива је карактеристична флексибилна линија намјештаја и типични цвјетни мотив - са кипарским приказом надстрешница.
Сецесија, стил 1890-1918, данас ми се свиђа вероватно пре не мање од једног века. Међутим, не знају сви да Арт Ноувеау намештај заправо представља разноврсну естетику, од флексибилне линије Арт Ноувеау до Југендстил геометрије.
Стил сецесије дугује сецесији, или - како речници кажу - "искључивању велике групе људи из удруживања или удруживања". О чему се ради? Па, у пролеће 1892. године, стотину уметника који су склони хисторицизму, еклектицизму и академизму напустили су конзервативно минхенско Удружење уметника да оснују сопствено удружење, названо Минхенска сецесија . У следећим годинама су настале још уметничке групе овог типа, укључујући Бечка сецесија и берлинска сецесија, који су запечаћени термин нараштајуће естете као сецесија. Овај назив је прикладан јер наглашава тему супротстављања стваралаца новог стила ранијим трендовима у уметности.
Нова естетика Арт Ноувеау-а требало је да обухвати не само сликарство и скулптуру, већ и архитектуру, а пре свега свакодневне предмете - намештај, лампе, керамику, тканине, одећу и накит. Сврха сецесије била је промоција лепоте, до сада доступне пре свега богатим људима. Не треба чудити да је, на пример, поставка Арт Ноувеау добила приступ париском метроу (дизајн Хектора Гуимарда), две градске железничке станице у Бечу (дизајн Отта Вагнера) или згради Привредне коморе у Кракову познате као Дом Под Глобусем, са салом за састанке пројекта Јозеф Мехоффер.
Арт Ноувеау намештај: најважније карактеристике стила
У стилу Арт Ноувеау, како у чистој уметности (слика, скулптура), тако и у примењеној уметности (укључујући намештај у Арт Ноувеау) повезан је пре свега с карактеристичном линијом - флексибилном, иако не меком и заузетом - као и цветним и животињским украсима. Што се тиче линије Арт Ноувеау - вреди напоменути да је она одређивала нове форме (облике) зграда, Арт Ноувеау намештаја и других предмета. Заузврат, у пољу украшавања биљни и животињски елементи били су најважнији, али не и једина збирка типичних за мотив Арт Ноувеауа у изради намештаја. Поред њих су постојали и геометријски и апстрактни мотиви, и иако је Арт Ноувеау повезан са орнаментиком, неки намештај и други елементи у стилу Арт Ноувеау су предмети прилично једноставне форме, који раде на облику и линији, а не на украсу.
Ова разноликост стила Арт Ноувеау, између осталог у изради намештаја резултат је мноштва извора. На пример, Енглеска је издала друго воће у Енглеској, где је расла из Вилијама Морриса и покрета за уметност и занатство, остало у Шкотској, где је Цхарлес Мацкинтосх пословао; у првом случају стил модерног карактера карактерише орнаментација и неке везе с неоготичком естетиком, у другом случају - суздржаност форме и скромна орнаментика, пре свега геометријским орнаментацијом. Из тог разлога, не треба заборавити да поред флексибилне линије и животињско-цветних украса, репертоар типичних мотиве Арт Ноувеау обухвата равну мрљу (отуда, нпр. Позадину равног злата на сликама Густава Климта ) и елементе геометрије. Асиметрична композиција карактеристична је како за сликарство и скулптуру, тако и за примењену уметност током периода Арт Ноувеау.
Сецесија, Југендстил, Арт Ноувеау
Сецесија има више имена. У Аустрији и Немачкој то се понекад назива Југендстил - од речи Југенд (млади), али пре свега од такозваног минхенског недељника, који би могао да се упореди са нешто каснијим варшавским месечником „Химера“. У Француској, као иу Енглеској, функционише термин Арт Ноувеау (нова уметност). Оба ова имена - Југендстил и Арт Ноувеау - такође се користе да означе посебну националну варијанту Арт Ноувеау-а. Ово је важно, јер су се појединачне верзије стила у Арт Ноувеу рађале независно једна од друге на неколико места широм света - у Каталонији, САД-у, Аустрији и Немачкој, Француској и Енглеској. Свугде је Арт Ноувеау имао нешто другачије лице, што је пре свега последица различитих извора и изразите личности креативних претеча.
Упознајте стил Арт Ноувеау - погледајте видео >>
Аустријски и немачки Арт Ноувеау: Југендстил
Из наше перспективе, сорте стила Арт Ноувеау које су се развиле у Аустрији и Немачкој посебно су важне, јер су - због поделе пољских територија - снажно утицале на пољски Арт Ноувеау .
Развој бечког стила се повезује са умјетницима попут Густава Климта и већ споменутог Отта Вагнера. Међутим, то су уметничке личности које су креирале засебну уметност. Генерално, бечки Арт Ноувеау одликовао се страшћу према равним линијама, као и геометријским фигурама и чврстим елементима, нарочито квадратима. Геометрија је у великој мери заузела место цветног орнамента.
Немачки Арт Ноувеау - Берлин и Минхен - са своје стране вољно су користили цветни орнамент, увек врло богат, често стилизован до граница апстракције. Основа уметничких форми у овом кругу била је флексибилна линија, која је такође дефинисала облике свих објеката - органских, асиметрично компонованих, истовремено тешких, понекад (нарочито у случају архитектуре) неудобних.
Најзначајније личности немачког Арт Ноувеауа биле су Херманн Обрист - уметник који се може упоредити са Виллиамом Моррисом, ау многим аспектима и Станисłав Виспиански као уметник. Обрист дизајниран намештај, тканине, вез и керамичке производе. Његова амбиција била је обнова и естетика и уметнички занат.
Француски Арт Ноувеау
Историчари уметности виде изворе француске разноликости стила Арт Ноувеау у делу Паула Гаугуина, Емила Бернарда и Винцента ван Гогха - који надилазе реализам, али и изван импресионизма, користећи линију и равну мрљу у боји. Глатка, таласаста линија која најављује сецесију била је евидентна и на скулптурама Аугуста Родина.
Име француске сорте Арт Ноувеау - Арт Ноувеау, односно нове уметности - настало је од назива галерије чисте и примењене уметности коју води Сиегфриед Бинг, а собе (које су у то време биле потпуно нове) уређене су као стамбени ентеријер. Галерија се звала Маисон Бинг - Л'Арт Ноувеау.
Поред већ споменутог Хектора Гуимарда, аутора пројекта уласка у паришке метро станице, најзначајнији ствараоци француског Арт Ноувеауа укључују златара и драгуљара Ренеа Лаликуеа, дизајнера плаката: Јулес Цхерет и Хенри де Тоулоусе-Лаутрец, као и оперативу у Нанци Емиле ' Галле, изванредан креативац стакла (укључујући запањујуће вазе од вишеслојног драгог стакла) и дизајнер намештаја.
Француски Арт Ноувеау одликује бескомпромисна форма (с једне стране нема места суздржаности, с друге - сва украса повезана је с обликом и конструкцијом предмета, као и са материјалом од кога је израђена), али и са елеганцијом. Из тог разлога , француски намештај у Арт Ноувеау-у - који увек одликује најквалитетнији, чак и савршенство у изради - обично је врло богато декорисан, али неки од њих одушевљавају очигледном једноставношћу проученог органског облика.
Сецесија је волела тањире. Како их распоредити у унутрашњости? >>
Антикни сребрни предмети и тањири - како купити, како средити? ФОТОГРАФИЈЕ
Арт ноувеау у Пољској и другим земљама
Пољски Арт Ноувеау може се похвалити одличним делима чисте уметности. Између осталог могу се пронаћи и њени утицаји у цртежима Станислава Виспианског, слике Јозефа Мехоффера, скулптуре Вацłав Сзимановски . Међутим, прва два уметника која су овде поменута су такође дизајнирала елементе приватног и јавног ентеријера у вези са Арт Ноувеау - укључујући намјештај и тканине, као и припрему картонских кутија за полихром и витраж, за сваки случај ослањајући се на богатство завичајне културе и природе. Суштински, међутим, пољска примењена уметност из периода Арт Ноувеау (намештај, стакло, прибор за јело итд.) Била је под јаким утицајем минхенског и бечког Арт Ноувеау-а.
Важна појава била је енглеска сецесија . Иако никада није достигао зрелу форму, омогућио му је да настане и стекне међународну славу покрета за уметност и занат, а на првом месту је Виллиам Моррис. Тканине и позадине Виллиама Морриса неизбежно уживају огромну популарност упркос протеклом времену.
Ништа мање важна није била ни дјелатност школе у Гласгову - Гласгов Сцхоол, чији су стубови: Цхарлес Ренние Мацкинтосх са супругом Маргарет МацДоналд и њена сестра Францес МацДоналд са супругом Хербертом МацНаиром. Озбиљност монументалне, често геометријске форме значајна је за дела овог круга. Сам Мацкинтосх повезан је данас, између осталих са столицама са врло високим отвореним наслонима, које је увео у унутрашњост како приватних (трпезарија), тако и јавних (чајне собе, кафићи). Занимљиво је да су из дјела Мацкинтосх круга творци бечког Арт Ноувеауа преузели оштрину облика и геометрију облика.
Коначно, каталонски Арт Ноувеау, који је једна од нити или фаза развоја тзв Каталонски модернизам. Овај стил је био оригиналан као и његов најважнији стваралац, Антонио Гауди - одвојени уметник, немогућ да се угура у голубу.
Откријте остале стилове намештаја >>
Поред сецесије, Пољаци воле стил Луиса Филипа, хисторизам и еклектицизам, као и стил властелинства. Сазнајте више о њима.
Модеран намештај: Лудвик Филип. Антиквитети
Еклектични намештај - фотографије
Дизајн ентеријера: традиционални интеријери у стилу дворца
Манор стиле. Како украсити кућу у стилу дворца?
Фотографије у стилу дворца
Пољски интеријери: стил Закопане, дворац, арт децо